July 29, 2021

Katrina Bowden spricht über Unterwasser-Dreharbeiten in Great White

RLJE Filme & Shudders Große weiße ist heute in den Kinos, auf Abruf und digital erhältlich. Unter der Regie von Martin Wilson spielen die Thriller-Stars Katrina Bowden (Piranha 3DD), Aaron Jakubenko (Wattenmeer), Kimie Tsukakoshi (Springflut), Tim Kano (Nachbarn) und Te Kohe Tuhaka (Liebe und Monster) als Passagiere von Wasserflugzeugen, die gestrandet sind und sich einem Hai stellen müssen.

„Eine glückselige Touristenreise wird zu einem Albtraum, wenn fünf Passagiere von Wasserflugzeugen meilenweit vor der Küste gestrandet sind“, heißt es in der offiziellen Zusammenfassung. “In einem verzweifelten Kampf ums Überleben versucht die Gruppe, an Land zu kommen, bevor ihnen entweder die Vorräte ausgehen oder ein bedrohlicher Terror direkt unter der Oberfläche lauert.”

Sabina Graves von ComingSoon sprach mit Katrina Bowden über ihre Rolle in Große weiße, die einzigartigen Aufnahmebedingungen und ihr Skip-It-Hobby.

Sabina Graves: Great White folgt diesen Haifilm-Traditionen von einfach unglaublichem Sommerhorror. Ich wollte wissen, welche deiner Lieblings-Horrorfilme in dieser Zeit gespielt haben und wie hat dieser Film die Noten der Filme, die du liebst, getroffen, die dich dazu gebracht haben, ein Teil davon zu sein?

Katrina Bowden: Ich liebe besonders einen Sommer-Horrorfilm, aber ich denke, dass meine, meine Lieblingsfilme normalerweise die sind, die normalerweise um Halloween herum herauskommen. In letzter Zeit sind meine Favoriten Get Out, Midsommar, die ich auch liebe. Aber für mich habe ich das Genre immer geliebt und vor allem habe ich noch nie so etwas wie die Haie gemacht, aber ich habe Haifilme immer geliebt, besonders Jaws. Es ist definitiv ein Klassiker, den ich immer, immer geliebt habe. Als ich das Drehbuch bekam, dachte ich, es sei ein großartiger Film, der so von Charakteren geprägt ist, und er fiel mir auf, weil er nicht wie einige der anderen Haifilme war, die seit Jahren herauskommen und dort lesen, wo er ist’ meistens wirklich blutig und Jump Scares.

Große weiße braucht wirklich Zeit, um viel Spannung aufzubauen. Wir hatten viele wirklich ruhige, angespannte Momente, was die großen Jump-Scares und die Actionszenen meiner Meinung nach noch spannender und befriedigender macht. Das hat mich wirklich zu diesem Film und auch zu der Figur Kaz hingezogen, die eine so tolle starke weibliche Figur war. Ich habe mich auch gefreut, das zu übernehmen.

Wir hatten die Tradition in den älteren Filmen, die definitiv von Männern geführt wurden. Das hat mir sehr gut gefallen, dass Kaz zusammen mit Michelle (gespielt von Kimie Tsukakoshi) wirklich in den Vordergrund tritt. Können Sie ein bisschen über die Entwicklung dieser Beziehung sprechen? Ich weiß, dass die Charaktere Beziehungen zu ihren Lebensgefährten haben, aber ich denke, ihre Beziehung war wirklich wie das Herz des Films.

Ja, definitiv. Von Anfang an sind Sie sich ziemlich bewusst, dass Kaz eine starke weibliche Figur ist, die sie übernimmt. Sie hat diese wirklich schöne Balance zwischen weich und verständnisvoll. Sie arbeitete viele, viele Jahre mit einer Krankenschwester zusammen, also musste sie an vorderster Front stehen. Sie arbeitete in der Triage. Also musste sie an vorderster Front dafür sorgen, dass alles in Ordnung war, und in Stresssituationen arbeiten und gleichzeitig eine fürsorgliche, liebevolle Person sein. Also kriegt man das mit ihr auf Anhieb raus und man sieht, dass sie auch ein scheußlicher Charakter ist.

Michelle, sie ist irgendwie eine unerwartete Heldin des Films, denke ich. Ihre Stärke liegt ein wenig unter der Oberfläche und man sieht während des Films, dass Kaz und Michelle an mehreren verschiedenen Stellen im Film eine Verbindung eingehen und feststellen, dass sie sich mehr ähneln als unterschiedlich, was ich wirklich cool finde auch das zugrunde liegende Thema des Films. Sie haben wirklich gut mit dem Team zusammengearbeitet und ich glaube, sie haben sich dabei gegenseitig überrascht. Ich meine, ich fand es einfach wirklich cool, dass diese beiden scheinbar unterschiedlichen weiblichen Charaktere zusammenkommen und am Ende die Helden werden.

Haben Sie und Kimie viel Zeit während der Dreharbeiten damit verbracht, die Beziehung zu entwickeln oder sogar davor?

Wir kamen ungefähr anderthalb oder zwei Wochen nach Australien, bevor wir mit den Dreharbeiten begannen. Wir hatten viel Zeit zum Abhängen, wie Kimie und ich, aber auch der Rest der Besetzung, weil wir den ganzen Film über sehr eng zusammensitzen würden. Also wollten wir sicherstellen, dass wir uns kennenlernen und wir uns einfach alle wirklich lieben. Ich hatte die beste Zeit, was so cool ist, wenn es so passiert, aber Kimmy und ich verbrachten viel Zeit miteinander. Wir wurden wirklich gute Freunde und ich denke, das war auch für unsere Charaktere sehr wichtig, aber als zwei Leute haben wir uns auf Anhieb verstanden. Es war also ziemlich einfach, diese Chemie zum Laufen zu bringen, aber ja, es war wirklich wichtig, dass wir beide auch viel über unsere Charaktere gesprochen haben und wie wir viele unserer Dinge zusammen wirklich emotional wirkungsvoll, aber auch sehr realistisch machen würden . Wir haben alle viel zusammengearbeitet, um unseren Charakter und unsere Charakterverbindungen in dieser Art von Film wirklich zum Leuchten zu bringen.

Tolle. Es zeigt sich definitiv. Was waren die schwierigsten Aspekte beim Schießen? Obwohl es wie kleine Quartiere ist, wie Sie sagten, gibt es einfach so viele verschiedene Schichten. Ich möchte nur wissen, wie herausfordernd war und hast du irgendwelche Stunts gemacht?

Der ganze Film war eine Herausforderung zu drehen, nur weil wir den größten Teil des Films und das Wasser in einem Floß verbringen, was seine eigenen Herausforderungen und dann viele Unterwasseraufnahmen hat. Die Umgebungen und Orte, an denen wir gedreht haben, hatten ihre eigenen Herausforderungen. Als ob es einen Ort gäbe, an dem wir gedreht haben, gab es so viele Quallen. In Australien sind alle Quallen stechende Quallen, ich wurde eines Tages von einer gestochen. Dann hatten wir die Unterwasserszenen, was einfach so herausfordernd ist, weil man nicht einmal darüber nachdenkt, aber man kann unter Wasser nicht wirklich weit sehen. So treffen Sie Ihre Markierungen, bringen Sie Ihre Augenlinie richtig. Es gibt so viele technische Choreografien, die wir so oft durchlaufen und üben mussten, bevor wir sie tatsächlich drehen konnten.

Dann auch im Floß. Das Wetter, es war Sommer dort. Es war also richtig heiß. Es war ein körperlich sehr anstrengendes Shooting, aber wir waren alle so bereit und bereit dafür. Das hat wirklich sehr, sehr, sehr viel Spaß gemacht. Wir alle mussten einige SCUBA-Trainings absolvieren und viel Atemanhalten üben. Wir hatten ein wirklich großes Team von Leuten, die da waren, um uns durch alles zu führen und uns dabei die Hände zu halten. Weil wir oft im Wasser drehen, sind der Regisseur Marty und alle anderen hinter der Kamera ziemlich weit weg. Das Team, auf das wir uns also sehr verlassen mussten, waren die Leute, die mit uns im Wasser waren, das Stunt-Team. Das war also ein großer, wichtiger Teil unseres Prozesses in diesem Film. Wir haben viele unserer eigenen Stunts gemacht. Ich meine, es gab einige, die wir nicht alleine machen konnten, für die wir Stunt-Doubles bekamen, aber ich und die anderen Schauspieler waren wirklich nur bereit, so viel wie möglich alleine zu machen. Ich denke, es macht so viel Spaß, den ganzen Prozess wirklich spannend zu machen.

Ja, ich habe die Unterwasserszenen wirklich genossen und kann mir nicht vorstellen, wie herausfordernd das gewesen sein muss. Wie du schon sagtest, hast du mit Atemarbeit gearbeitet. Die Konzentration auf diese Art von praktischen Dingen hat Ihre Perspektive auf Ihre Darbietungsmethode verändert. Gab es in diesen Szenen auch einen Requisitenhai oder war das nicht wirklich da?

Wir hatten einen animatronischen Hai für die Unterwasserszenen, auf den wir tatsächlich reagieren konnten, was so erstaunlich war. Es war auf einem Dolly, also konnten wir uns bewegen und es würde verprügeln. Sein Kiefer würde herauskommen und nach uns beißen. Das war wirklich cool, denn so oft in Filmen reagiert man beim Drehen auf eine Art Ball oder ein Stück Klebeband. Es ist einfach wirklich cool, dass sie diese wirklich tollen Haie für die Unterwasserszenen bauen konnten, nur damit die Schauspieler etwas hatten, auf das sie reagieren konnten. Unter Wasser gab es einfach so viel Choreografie, die damit einherging. Ich hatte selbst und Aaron eine Sauerstoffflasche [Jakubenko], der Charlie spielte, hatte einen Sauerstofftank, den wir in vielen Szenen herumreichten.

Aber das Problem dabei ist natürlich auch, dass wir atmen konnten und es schön war, Sauerstoff zu haben, aber in dem Moment, in dem Sie Sauerstoff in Ihre Lunge aufnehmen, möchte Ihr Körper nach oben schweben. Wir waren also auf diesen tiefen Luftfahrtpanzern und können der Oberfläche nicht so nahe sein. Die sollen wirklich tief unter Wasser aussehen. So gab es Szenen, in denen wir Gewichte an unseren Füßen hatten, die uns festhielten, damit wir einige der Szenen drehen konnten, ohne sich zu viel zu bewegen, was im Moment auch ein bisschen beängstigend war. Aber dann haben wir uns alle so daran gewöhnt. Es gab definitiv einige wilde Momente, in denen ich mir nie hätte vorstellen können, dass ich dabei sein würde, aber ich bin so glücklich, dass ich es war, weil es eine so tolle Erfahrung war.

Ich möchte in eine lustige Frage eintauchen, über die mein Redakteur und ich gesprochen haben. Wir haben einige Ihrer Social-Media-Posts und die Skip-It-Videos gesehen, die erstaunlich sind. So einen habe ich seit meiner Jugend nicht mehr gesehen. Wie hast du es in freier Wildbahn gefunden und was hat dich dazu inspiriert, es wieder aufzunehmen?

Ich erinnere mich nicht, weil ich glaube, ich habe 2019 gekauft und mit der Absicht, es noch einmal auszuprobieren, weil ich mich nicht erinnern kann, warum, aber ich habe gerne etwas gesehen und dachte mir, oh mein Gott. Ich erinnere mich an die. Ich hatte als Kind so viel Spaß damit und habe es bei Amazon gekauft und nie geöffnet. 2019 hatte ich so viel zu tun [schedule], ich habe so viele Filme gedreht, dass ich nicht so oft zu Hause war. Ich habe nur irgendwie vergessen, dass ich es bestellt habe. Dann, als 2020 kam und wir den Lockdown hatten, fand ich es natürlich in einem Schrank und dachte mir, weißt du was, ich werde das ausprobieren. Ich dachte nur, das macht wirklich Spaß und ich habe mich eines Tages dazu entschlossen, mich selbst dabei zu filmen und ich habe es im Internet und auf Instagram gepostet. Ich war überrascht, wie viele Leute es mochten. Ich habe es einfach weiter gemacht und mir wurde klar, dass ich auch ziemlich gut darin war. Es wurde einfach mein dummes kleines Ding, das ich mache.

Ich liebe das. Ich habe gesehen, dass Sie die haben, die kaputt geht, also machen Sie diese, wie sie noch machen, oder müssen Sie bei eBay ein paar Retro-Modelle suchen?

Das Original stammt, glaube ich, von einer Marke namens Tiger, die es gar nicht mehr gibt. Ich habe versucht das Original zu finden. Ich meine, ich denke, Sie können bei eBay wie ein wirklich altes, verbeultes Exemplar bekommen, aber ein paar hundert Dollar, aber es ist wie nicht neu. Ich dachte mir, der, den ich bei Amazon gefunden habe, ist ein Stück Mist und geht ständig kaputt. Ich habe überall Klebeband, aber es ist wirklich leicht und kostet etwa 15 Dollar. Es macht die Arbeit. Hat keinen Zähler drauf oder so, aber es macht seinen Job.